Cinemateket hösten 2026: Stadens ljus – Neondrömmar och återvändsgränder
Film är ljus och rörelse - staden likaså. Kameran fångar upp myllret av flockdjur och ensamvargar bland smuts och stål i storstadens bultande, konstgjorda hjärta. Hösten 2026 riktar Cinemateket strålkastarljuset mot förhoppningar och fördärv i den ständigt växande asfaltsdjungeln.
Den moderna metropolen är ett maskineri av stål, glas, sten och betong sammankopplat av gatunät, tunnlar och spår. Här förflyttar vi oss, ovan och under jord, i ständig rörelse. Här väcks drömmar som sträcker sig mot skyskrapornas toppar och begär som borrar sig lika djupt som tunnelbanans mörkaste schakt. Här möts vi – på gott och ont. Rika och fattiga, insiders och outsiders, vinnare och förlorare. Staden är konfliktens naturliga habitat, ett laddat rum där allt står på spel.
Staden ber om att bli betraktad, men stillbilder räcker inte till för att fånga den i helfigur. Kanske kräver den rörelse? Filmen, samtida med den moderna storstaden, fångar vad andra konstarter bara antyder: tempot, takten, pulsen. Den gör det osynliga synligt, får stadens själ att visa sig.
En själ som ständigt drar till sig nya själar. Allt fler söker sig hit. Städerna sväller, landsbygden töms på både resurser och mening. Vad är det som drar?
”De vill plugga, jobba, de är kära eller så vill de hitta någon att bli kär i”, skriver ledarskribenten Lisa Magnusson (Dagens Nyheter, 27 augusti 2025), som tröttnat på livsstilsreportage om folk som lämnar landet för staden, och fortsätter: ”De söker den oslagbara tillgången till kommers och folkmyller och roligheter, och till mänskligt skapande, till restauranger och barer och teatrar och biografer och konsthallar och konsertlokaler. De längtar efter den stora världen.”
Men storstaden erbjuder också motsatsen, som E.B. White konstaterar redan på första raden i sin berömda essä Here is New York (1949): ”Åt den som har sådana besynnerliga önskningar skänker New York två gåvor: ensamhet och avskildhet.”
Somliga tvingas till staden när den avfolkade landsbygden gör det omöjligt att försörja sig någon annanstans, en ond cirkel som verkar snurra snabbare och snabbare för varje år som går. Andra tar sig tvärtom till staden för att bryta sig ur onda cirklar, kunna ömsa skinn och bli en annan i anonymitetens välkomnande famn.
Höstens program belyser de drömmar och mardrömmar som staden genererar. Vilsensjälar och storstadshajar, städer som byggs upp, städer som förintas. Bortom fantasierna och romantiken finns en konkret verklighet, en problematisk sådan med segregation, bostadsbrist och maktkamper om bestämmanderätten.
Det är också här majoriteten av världens koldioxidutsläpp produceras och energi förbrukas. Frågan om hållbara städer är akut. Hur skapar vi urbana miljöer som fungerar – socialt, ekologiskt, ekonomiskt?
Och vad händer när den gröna utopin krockar med vår sexiga fantombild av staden? När dystopierna bländar oss med sin mörka skönhet. Se bara på 2019 års Los Angeles i Blade Runner (1982), där bilarna svävar och giftig smog upphöjs till en poetisk noireffekt. Inte nödvändigtvis en plats man vill flytta till, men som man gärna vill vistas i – en stund. Helst i biosalongens mörker, under två koncentrerade timmar av eskapism.
Få platser har filmats så mycket som Los Angeles. Eller tittats så snett på. Ärke-newyorkaren Dorothy Parker beskrev den som ”72 förorter på jakt efter en stad” och enligt Chicagofödde Raymond Chandler har den ”lika mycket personlighet som en pappersmugg”. I stället för att skjuta i höjden brer den ut sina tentakler över ett ständigt växande landområde och slukar alla småstäder i sin väg. I Thom Andersens monumentala essäfilm Los Angeles Plays Itself (2003) framträder en stad som ständigt konkurrerar med bilden av sig själv; en scen där verklighet och fiktion glider samman.
Juvelen i kronan och ett slags role model för stad på film är kanske ändå New York. Från framsätet i en gul taxi känns ett första besök som en kameraåkning mot en skådeplats som aldrig sover. Vi hyllar Spike Lee, en av det stora äpplets glupskaste och mest energiska skildrare, i en retrospektiv som särskilt dröjer sig kvar vid Brooklyns gator och konflikter.
Lika bevandrad som Lee är i sitt New York är Bodil Ipsen i sitt Köpenhamn med filmer som tar oss bakom gemytets fasader. Och ingen har fångat varje liten sväng och krökning i storstadens labyrintiska hinderbana som Jafar Panahi, vars älskade Teheran är ett evigt löfte om frihet som på ett ögonblick kan förvandlas till ett fängelse.
Alla är inte lika hemmastadda. Maggie Cheungs filmpersona färdas genom Hongkong, Paris och New York – utan att riktigt höra hemma någonstans. Av de Hongkong-skildringar som ingår i retrospektiven utspelas alla före Storbritanniens överlämnande till Kina, landet vars explosiva förändring genomsyrar varenda bildruta i Jia Zhangkes filmer, där ungas framtidshopp förbyts till nomadisk melankoli när städerna genomgår det ena efter det andra av post-industrialismens sjukdomsstadier.
Mer romantisk framträder staden i de lätt skruvade kärleksfilmerna av Leos Carax vars Holy Motors (2012) visas 22/10.
Stadens mer avskräckande sidor tar form i två av huvudprogrammets temaserier: Dödlig modernitet, där seriemördaren träder fram ur anonymiteten, och Straßenfilm som dramatiserar storstadens faror i 1920-talets Tyskland. Och så har vi staden som vi själva bor i. Malmöbilder visar hur filmen inte bara kan bevara utan också levandegöra historiska spår som riskerar att gnagas sönder av tidens tand.
På grund av ombyggnationen på Biograf Spegeln startar Cinematekshösten först i oktober, och vi kommer förutom på tisdagar ha visningar under fem torsdagskvällar. I höst återinför vi dessutom Stora Cinemateketkortet för att göra det enklare att bege sig iväg på vår filmhistoriska resa. Häng med när biografen blir ert färdmedel, cinematekskorten era pass och vi på redaktionen era guider. Luta er tillbaka i salongens mörker och låt er bländas av städernas ljus.
Publicerad 11 juni 2026